Tyla
Tyla
Tekst tej piosenki jest pełen metafor i symboli, które odnoszą się do sztuki, tworzenia i głębokiej, osobistej ekspresji. Pierwsza zwrotka otwiera temat inspiracji, w której wykonawca oferuje się jako muza, inspirując na niezliczone sposoby, które mogą zaskoczyć. Odwołanie do "fifty shades and hues" sugeruje różnorodność i głębię tej inspiracji, podkreślając indywidualność i unikalność relacji między muzą a twórcą. Jest to zaproszenie do twórczego procesu, w którym artysta ma za zadanie odkrywać i eksplorować różne aspekty swojej muzy.
W pre-refrenie i refrenie piosenka przechodzi do bardziej bezpośredniego i intymnego obrazu, gdzie wykonawca staje się nie tylko inspiracją, ale także dziełem sztuki, gotowym do bycia ukształtowanym, podziwianym i eksponowanym. Pojawia się prośba o "malowanie" ciała, co jest metaforą bliskości i intymnego połączenia, a także o "podpisanie" go, co sugeruje posiadanie i przywiązanie. Refren podkreśla pragnienie bycia prezentowanym jako dzieło sztuki, "Twoje A-R-T", co oznacza chęć bycia ważnym, docenionym i trwale związanym z twórcą.
W drugiej zwrotce temat ten jest rozwijany dalej przez wzmiankę o "galerii" i pytanie o to, czy słuchacz potrafi obchodzić się z wykonawcą delikatnie, co dodatkowo pogłębia metaforę dzieła sztuki. "Centrepiece" i "make the canvas speak" odnoszą się do centralnego miejsca, jakie wykonawca chce zająć w życiu i twórczości słuchacza, a także do pragnienia bycia głosem, który przemawia poprzez twórczość. Outro piosenki podsumowuje główne motywy, ponownie afirmując chęć bycia "Twoim dziełem sztuki", co stanowi zamknięcie i potwierdzenie głębokiej, twórczej więzi między wykonawcą a odbiorcą.