
Tekst piosenki
[Verse 1]
And I wake up on my—
And I wake up on my own
With a little sun outside, you decide
The dream I’ll never sow
You’re a true night butterfly
Is it true boys never cry?
With a little sun outside, you were mine
But it was never set in stone
[Chorus]
Is it only in the movie you love me in 5D?
Is it only in the movies?
On my screen? In my dream?
Daydreaming’s not enough
I’m waking up
Is there anywhere we could be 5D?
[Verse 2]
Now I’m in my bed, I feel the weight
Are we ever gonna levitate?
Are we the kind to rise and fade? Oh
Is this the part I’m gonna play?
Where I stay and you run away?
Done one too many takes, no
[Chorus]
Is it only in the movie you love me in 5D?
Is it only in the movies?
On my screen? In my dream?
Daydreaming’s not enough
I’m waking up
Is there anywhere we could be 5D?
[Bridge]
5D, 5D
Is there anywhere?
5D
(Somewhere, somewhere)
(It’s every night and every eye)
(Somewhere)
[Chorus]
Is it only in the movie you love me in 5D?
Is it only in the movies?
On my screen? In my dream?
Daydreaming’s not enough
I’m waking up
Is there anywhere we could be 5D?
Tłumaczenie piosenki
Analiza piosenki
„5D” to utwór pochodzący z wydanego 20 maja 2022 roku piątego albumu studyjnego Likke Li, zatytułowanego „Eyeye.” Krążek ukazał się nakładem wytwórni PIAS i znalazło się na nim osiem premierowych autorskich kompozycji, z czego cztery zostały wcześniej wydane jako single promujące wydawnictwo.
5D odnosi się do 5-MeO-DMT, psychodelicznego narkotyku, z którym Lykke Li eksperymentowała podczas procesu pisania materiału na album „EYEYE.” Porównując swój związek do produkcji filmowej i uniesienia po zażyciu substancji odurzającej, Lykke Li kwestionuje szczerość, a nawet realność swojego związku, dlatego pyta, czy miłość jest prawdziwa tylko gdy kamery są włączone a narkotyki zapewniają pewną formę uniesienia.
W oficjalnej informacji prasowej dotyczącej projektu, można przeczytać: „Nagrany w sypialni w Los Angeles, 'EYEYE’ jest próbą skompresowania romantycznej obsesji i kobiecych fantazji w hiper zmysłowy krajobraz. Albumowi towarzyszy siedem zapętlonych wizualizacji: muzyka i obraz razem odsłaniają szerszą narrację, opowieść o wiecznie powracających cyklach miłości, uzależnienia, nawrotów i obsesji (tytuł albumu i czas jego trwania są palindromiczne). 'EYEYE’ nie jest powrotem do formy. To ostateczna konfrontacja Lykke z formą, która zdefiniowała jej karierę. To opus magnum piosenkarki.”
„Artystka narzuciła sobie dogmatyczny zestaw zasad, które miały rządzić każdym aspektem produkcji. Nie było żadnych click-tracków, żadnych słuchawek ani instrumentów cyfrowych. Płyta została zmiksowana na taśmę przez Shawna Everetta w ciągu kilku miesięcy w Los Angeles. Rezultatem jest 33-minutowa, mieniąca się karuzela, która prowadzi przez emocjonalną przestrzeń, z oszczędną produkcją, wirującymi analogowymi syntezatorami i masywnymi, popowymi hakami, które długoletni fani uznają za główny atut wokalistki.”
Natomiast w jednym z wywiadów sama Likke Li wyjaśniała: „Chciałam, aby płyta miała intymność słuchania notatki głosowej będąc pod wpływem makro dawki LSD. Chcieliśmy uchwycić piękno i wspaniałość trzygodzinnego europejskiego filmu studyjnego, jednocześnie tworząc coś natywnego dla nowoczesnych mediów. Intencją jest przekazanie pełnego efektu filmu w sześćdziesiąt sekund na ekranie telefonu, gdzie i tak dzieje się teraz większość naszych emocjonalnych przeżyć.”















Komentarze (0)