
Tekst piosenki
[Giorgio Moroder]
When I was fifteen, sixteen, when I really started to play the guitar
I definitely wanted to become a musician
It was almost impossible because the dream was so big
I didn’t see any chance because I was living in a little town; I was studying
And when I finally broke away from school and became a musician
I thought, „Well, now I may have a little bit of a chance,”
Because all I really wanted to do is music – and not only play music
But compose music
At that time, in Germany, in ’69-’70, they had already discotheques
So, I would take my car, would go to a discotheque and sing maybe 30 minutes. I think I had about seven, eight songs. I would partially sleep in the car because I didn’t want to drive home and that helped me for about almost two years to survive in the beginning
I wanted to do an album with the sound of the ’50s, the sound of the ’60s, of the ’70s and then have a sound of the future. And I said, „Wait a second…I know the synthesizer – why don’t I use the synthesizer which is the sound of the future?” And I didn’t have any idea what to do, but I knew I needed a click so we put a click on the 24 track which then was synched to the Moog Modular. I knew that it could be a sound of the future but I didn’t realise how much the impact would be
My name is Giovanni Giorgio, but everybody calls me Giorgio
[Breakdown]
[Giorgio Moroder]
Once you free your mind about a concept of harmony and music being correct, you can do whatever you want. So, nobody told me what to do, and there was no preconception of what to do
[Breakdown]
Tłumaczenie piosenki
Analiza piosenki
Muzycy z duetu Daft Punk wykorzystują tutaj monolog popularnego włoskiego producenta i pioniera muzyki disco – Giorgio Morodera. Jego słowa skorelowane z nowoczesnym beatem stworzonym przez muzyków stają się opowieścią o powstaniu, rozwoju i kondycji muzyki disco dzisiaj.
Moroder opowiada tutaj o swoim marzeniu zostania muzykiem, które towarzyszyło mu od nastoletniości. Już kiedy pierwszy raz zagrał na gitarze wiedział, że właśnie to chce robić. To marzenie wydawało się jednak zbyt odległe i nierealne, Moroder mieszkał w małym miasteczku, chodził do szkoły, był przeciętnym nastolatkiem. Dopiero kiedy podjął odważną decyzję i zrezygnował z nauki pomyślał, że może jego determinacja pozwoli mu na realizację marzeń. A chciał pracować z muzyką. Nie grać, a komponować.
W dalszej części utworu producent opowiada o pierwszych muzycznych przygodach, o pierwszych występach, dyskotekach i rozwoju muzyki, którą tworzył. Uświadomił sobie, że to, co robi może mieć wpływ na przyszłość muzyki disco w ogóle. Monolog kończy słowami o konieczności wyrwania się z zastanych schematów. Wolność jest warunkiem artyzmu. Wyzwól się a zrobisz co zechcesz, podkreśla. Jego słowa stają się profetyczne względem muzycznego rynku. Daft Punk, za pomocą tego utworu, składa hołd Moroderowi – legendzie gatunku.












Komentarze (0)