Tekst piosenki
[Verse 1]
Spirit of my silence, I can hear you
But I’m afraid to be near you
And I don’t know where to begin
And I don’t know where to begin
[Verse 2]
Somewhere in the desert, there’s a forest
And an acre before us
But I don’t know where to begin
But I don’t know where to begin
Again, I’ve lost my strength completely, oh be near me
Tired, old mare with the wind in your hair
[Verse 3]
Amethyst and flowers on the table (On the table)
Is it real or a fable? (Is it real or a fable?)
Well, I suppose a friend is a friend
And we all know how this will end
[Verse 4]
Chimney swift that finds me, be my keeper (Be my keeper)
Silhouette of the cedar (Silhouette of the cedar)
What is that song you sing for the dead?
What is that song you sing for the dead?
I see the signal searchlight strike me in the window of my room
Well, I got nothing to prove
Well, I got nothing to prove
[Instrumental Bridge]
[Verse 5]
I forgive you, mother, I can hear you (I can hear you)
And I long to be near you (And I long to be near you)
But every road leads to an end
Yes, every road leads to an end
Your apparition passes through me in the willows
Five red hens – you’ll never see us again
You’ll never see us again
[Outro]
Tłumaczenie piosenki
Analiza piosenki
Pierwszy utwór z albumu Sufjana z 2015 roku, Carrie & Lowell. Tytuł piosenki jest niejasnym odniesieniem do Oregon’s Death with Dignity Act z 1994 roku, przełomowego prawa dotyczącego śmierci z pomocą lekarza. W tej piosence (i całym albumie) znajdują się odniesienia do miejsc i wydarzeń w Oregonie, stanie, w którym w dzieciństwie Sufjana Stevensa mieszkała matka z separacją.
Instrumentacja i produkcja są skromne, zawierają dwie przypominające harfę gitary z okazjonalnym dodatkiem pianina. Teksty ilustrują samotność i stratę odczuwaną przez Stevensa po śmierci matki. Jednak ból nie koncentruje się na samej śmierci, ale na braku związku w czasie, gdy żyła.
Ta zwrotka ustawia scenę dla całego albumu. Jak niezliczeni artyści przed nim, Sufjan rozpoczyna swoją pracę od zaklęcia do muzy, swojego „ducha milczenia”. Rozpoznaje powołanie muzy, ale nie jest gotowy do artystycznego wyrażenia żalu. Tak więc, w klasyczny sposób, odkłada walkę na kartkę, przekształcając sam proces pisania piosenek w sztukę, a co za tym idzie, znajdując miejsce „na początek”.
Tak jak teraz z Duchem Ciszy, pod koniec pieśni zapewni matkę, że ją „słyszy”. Duch Ciszy jest jego matką, a jego celem jest tutaj zaadresowanie jej nieobecności w swoim życiu i poprzez jej śmierć. Cisza skłania do refleksji, myślenia i medytacji i jest wytchnieniem od takich czynności. Cisza skupia nas, pomaga nam skupić się na rzeczywistości lub marzyć na nowo.
Komentarze (0)