Tekst piosenki
[Verse 1]
そうだ 執着とお別れをしよう
情けなさを情けなさで
もう埋めるのはやめよう
[Pre-Chorus]
どこにいても 何をしていても
僕は僕のはずなのに
何故か 縋ってる
[Chorus]
„人は知らずに人を傷つける”
„君にしかない事情もあるのに”
„また僕は自分の事ばっか考えてる”
そうやって どうにかやってきたけど
[Post-Chorus]
もういいや
もういいや
もうわかったから
もういいや
もういっそ
もういっそ
期待させないでよ
もう一生
[Verse 2]
そうだ 純愛とお別れをしよう
ありのままをありのままで
もう通し切るのはやめよう
[Pre-Chorus]
街を観ても 空を観ても
僕はちっぽけなはずなのに
何故か 驕ってしまう
[Chorus]
„この悲しみには価値がある”
„この虚しさには意味がある”
まだ僕は自分をそうやって抱きしめてる
でもやっぱ どうにかやってきたけど
[Post-Chorus]
もういいや
もういいや
もうわかんないけど もういいや
もういっそ
もういっそ
この身を裂いてよ
カケラが残らない様に
[Interlude]
[Chorus]
„無償の愛は本当美しいもの”
„手を取り合えばなんでもできる事”
まだ僕はそんな瞞しを信じている
普段はもっと 上手にやっているけど
[Outro]
もういいや
もういいや
もういいや
もういいや
もういいや
Tłumaczenie piosenki
Analiza piosenki
Utwór „Mayakashi”, co można przetłumaczyć jako „Oszustwo” lub „Fałsz”, to druzgocący akt autodestrukcji. Tytuł ten zapowiada główny temat piosenki: kłamstwa, które sami sobie wmawiamy, by przetrwać, oraz moment, w którym przestajemy w nie wierzyć. Jak stwierdził wokalista Motoki Ohmori, jest to utwór, który „zdaje się zaprzeczać wszystkim naszym wcześniejszym piosenkom”. To wyznanie stanowi klucz do zrozumienia dalszej części historii. Nie jest to piosenka o okłamywaniu innych, to utwór o rozpadzie osobistych fikcji, które pozwalały narratorowi zachować równowagę, oraz o przerażającej, niemal nihilistycznej uldze płynącej z pozwolenia im na upadek.
„瞞し (Mayakashi)” zajmuje wyjątkowe miejsce w dorobku zespołu. Ohmori zdradził, że był to pierwszy utwór napisany z myślą o albumie „POPS”, a gdy współpracownicy usłyszeli go po raz pierwszy, w pomieszczeniu zapanował szok: „Co się stało z Ohmoriim?!”. Klawiszowiec Ryoka Fujisawa przyznał: „Płakałem za każdym razem, gdy go ćwiczyliśmy”. Gitarzysta Hiloto Wakai dodał: „Byłem zaskoczony, że posunął się tak daleko”. Utwór ten wyróżnia się na tle dyskografii Mrs. GREEN APPLE – to oszczędna w formie ballada oparta na pianinie i gitarze, która odrzuca typowe dla zespołu katharsis i podnoszący na duchu optymizm.
Oprawa wizualna utworu w magazynie „anan” podkreśla jego tematykę: członków zespołu sfotografowano oplecionych czerwonymi nićmi, co przywołuje kluczowe pojęcia z tekstu – „przywiązanie (shūchaku)” i „miłość (ai)” – a także obrazy białych drzwi i dłoni wzniesionych ku niebu. Czerwona nić tradycyjnie symbolizuje więź przeznaczenia, lecz tutaj jawi się jako sidła. Obrazowanie to oddaje główny paradoks utworu: rzeczy, które nas łączą, są jednocześnie tymi, które nas krępują.
„瞞し (Mayakashi)” to piosenka o kłamstwach, dzięki którym żyjemy, oraz o straszliwej cenie, jaką płaci się za mówienie prawdy. To nie jest utwór o uzdrowieniu lecz o chwili poprzedzającej uzdrowienie – momencie, w którym historie, jakie sobie opowiadaliśmy, przestają działać, a nam nie pozostaje nic poza surowym, niczym nieprzesłoniętym faktem własnego istnienia.
Piosenka po prostu nazywa kolejne złudzenia, a następnie pozwala im odejść. W tym pozwoleniu na odejście kryje się coś, co w innym świetle można by nazwać szczerością. Nie jest to szczerość wyznania, dążąca do uzyskania przebaczenia, lecz szczerość wynikająca z wyczerpania, pragnąca jedynie odpoczynku.











Komentarze (0)