Tekst piosenki
[Verse 1]
綺麗なものを見て 洗われる様に
自分の汚れを知る様に
あの子が死ぬほど羨ましい
だってだって全部持ってるんだもん
[Pre-Chorus]
月と太陽はきっと 仲が悪いんでしょ？
都合よく生きられるなら
無償の愛で私をギュッと抱きしめて
私が もういい って伝えるまで
[Chorus]
例えば 貴方に嫌われそうな時
それが怖いから先に嫌う
とても可哀想なワタクシです
どうかどうか許さないでおくれ
[Verse 2]
見事なもんで 景色はただ美しい
比べて僕のこの澱みの中
あの子が狂おしく憎たらしい
だってだって一生気づかないんだもん
[Pre-Chorus]
気づかないで居られる人生って
どれだけ楽かも
気づかないで居られるなんて
なんかやっていられやしないよ
本当クソもいいところ
全てに もういい って言ってしまいそう
[Chorus]
例えば 僕が先の未来で
信じてたものが無くなって
ひどく独りをまた思い知った時
何を迷わずに捨てるんだろう
[Post-Chorus]
諦めるんだろう
[Bridge]
揺らいだ思いに 禁じた遊びに
君を切った後には 僕も共に
昔の思いに 隠した感情
本当は誰よりあなたが好きなのに
[Chorus]
楽しいことと 哀しいこと
足して2つで割っても均等になれず
幸せですとも それは嘘じゃない
それが僕だ 世話の焼ける僕なんだ
[Outro]
では最後に聞いて これが本音です
全部全部わかってます 感謝もしています
でも人が僕に捧げてくれる言葉が
何故か入ってきません それが嫌で
Tłumaczenie piosenki
Analiza piosenki
„禁じた遊び (Kinjita Asobi)” to utwór pochodzący z wydanego 30 września 2026 roku albumu studyjnego japońskiego zespołu pop-rockowego Mrs. GREEN APPLE. Wydawnictwo noszące tytuł „POPS” ukazało się za pośrednictwem wytwórni Universal Music Japan (ユニバーサル ミュージック ジャパン).
Utwór „禁じた遊び (Kinjita Asobi)”, tytuł oznacza „Zakazana gra”, wyróżnia się na albumie jako najbardziej surowa i chwytająca za serce kompozycja. Piosenka opisuje niezdarną próbę kochania i bycia kochanym pośród ruin zazdrości, strachu i nienawiści do samego siebie, jakie pozostały po tym zatraceniu. Istotą utworu jest paradoks związany z nieumiejętnością przyjmowania miłości: im bardziej ktoś pragnie bezwarunkowego objęcia, tym szybciej ucieka, zanim druga osoba zdąży w ogóle cokolwiek powiedzieć.
Powstanie utworu było wynikiem nagłego, niemal fatalnego impulsu. Podczas gali „MUSIC AWARDS JAPAN” w czerwcu 2026 roku Motoki Ohmori poczuł przemożną potrzebę: „Muszę napisać dwie piosenki”, zaraz po ceremonii – nie zatrzymując się nawet na dłużej, by nacieszyć się radością z nagrody – oddał się pracy twórczej, błyskawicznie kończąc utwory „Kyouhan” i „Kinjita Asobi”. Album, który pierwotnie miał zawierać 14 utworów, został rozszerzony do 16 pozycji, aby pomieścić te dwie nowe kompozycje. Ten kontekst „impulsywnego tworzenia” subtelnie odzwierciedla poruszane w piosence tematy niekontrolowanej zazdrości i lęku.
Sam tytuł stanowi obraz pełen napięcia, przywołuje dziecięce wspomnienia robienia rzeczy, o których wiedziało się, że są niewłaściwe, a jednak nie sposób było im się oprzeć, tutaj jednak uczestnikami są dorośli, zasady dyktuje strach i duma, a stawką jest międzyludzka więź. „禁じた遊び (Kinjita Asobi)” to piosenka o nieumiejętności przyjęcia miłości. Nie ukazuje ona stanu „bycia niekochanym”, lecz udrękę sytuacji, w której jest się kochanym, a mimo to nie potrafi się tej miłości przyjąć.
Narrator pragnie bezwarunkowego objęcia, a jednocześnie z góry odrzuca drugą osobę z obawy przed własnym odrzuceniem, Zazdrości on tym, którzy żyją w stanie „nieświadomości”, a jednocześnie nie potrafi przestać boleśnie uświadamiać sobie własnej zazdrości i brzydoty, doskonale zdaje sobie sprawę ze swoich mechanizmów obronnych, lecz nie potrafi przestać ich stosować, dostrzega okazywaną mu życzliwość, a jednak nie potrafi pozwolić, by ta dobra wola naprawdę dotarła do jego serca.
Impuls, który skłonił Motokiego Ohmoriego do stworzenia tego utworu, prawdopodobnie wynikał z podobnego doświadczenia: poczucia narastającej wewnątrz pustki – której nie były w stanie wypełnić zewnętrzne osiągnięcia – nawet u szczytu ogromnego sukcesu. Piosenka „禁じた遊び (Kinjita Asobi)” nie próbuje owej pustki uleczyć, zamiast tego po prostu daje jej wyraz – szczerze, boleśnie, a nawet z nutą czarnego humoru.
Utwór „禁じた遊び (Kinjita Asobi)”, tytuł oznacza „Zakazana gra”, wyróżnia się na albumie jako najbardziej surowa i chwytająca za serce kompozycja. Piosenka opisuje niezdarną próbę kochania i bycia kochanym pośród ruin zazdrości, strachu i nienawiści do samego siebie, jakie pozostały po tym zatraceniu. Istotą utworu jest paradoks związany z nieumiejętnością przyjmowania miłości: im bardziej ktoś pragnie bezwarunkowego objęcia, tym szybciej ucieka, zanim druga osoba zdąży w ogóle cokolwiek powiedzieć.
Powstanie utworu było wynikiem nagłego, niemal fatalnego impulsu. Podczas gali „MUSIC AWARDS JAPAN” w czerwcu 2026 roku Motoki Ohmori poczuł przemożną potrzebę: „Muszę napisać dwie piosenki”, zaraz po ceremonii – nie zatrzymując się nawet na dłużej, by nacieszyć się radością z nagrody – oddał się pracy twórczej, błyskawicznie kończąc utwory „Kyouhan” i „Kinjita Asobi”. Album, który pierwotnie miał zawierać 14 utworów, został rozszerzony do 16 pozycji, aby pomieścić te dwie nowe kompozycje. Ten kontekst „impulsywnego tworzenia” subtelnie odzwierciedla poruszane w piosence tematy niekontrolowanej zazdrości i lęku.
Sam tytuł stanowi obraz pełen napięcia, przywołuje dziecięce wspomnienia robienia rzeczy, o których wiedziało się, że są niewłaściwe, a jednak nie sposób było im się oprzeć, tutaj jednak uczestnikami są dorośli, zasady dyktuje strach i duma, a stawką jest międzyludzka więź. „禁じた遊び (Kinjita Asobi)” to piosenka o nieumiejętności przyjęcia miłości. Nie ukazuje ona stanu „bycia niekochanym”, lecz udrękę sytuacji, w której jest się kochanym, a mimo to nie potrafi się tej miłości przyjąć.
Narrator pragnie bezwarunkowego objęcia, a jednocześnie z góry odrzuca drugą osobę z obawy przed własnym odrzuceniem, Zazdrości on tym, którzy żyją w stanie „nieświadomości”, a jednocześnie nie potrafi przestać boleśnie uświadamiać sobie własnej zazdrości i brzydoty, doskonale zdaje sobie sprawę ze swoich mechanizmów obronnych, lecz nie potrafi przestać ich stosować, dostrzega okazywaną mu życzliwość, a jednak nie potrafi pozwolić, by ta dobra wola naprawdę dotarła do jego serca.
Impuls, który skłonił Motokiego Ohmoriego do stworzenia tego utworu, prawdopodobnie wynikał z podobnego doświadczenia: poczucia narastającej wewnątrz pustki – której nie były w stanie wypełnić zewnętrzne osiągnięcia – nawet u szczytu ogromnego sukcesu. Piosenka „禁じた遊び (Kinjita Asobi)” nie próbuje owej pustki uleczyć, zamiast tego po prostu daje jej wyraz – szczerze, boleśnie, a nawet z nutą czarnego humoru.
Komentarze (0)